Стекловолокно — официально известное как полимер, армированный стекловолокном (GRP). — вошло в лексикон скульптора в середине ХХ века и никуда не ушло. Сочетание почти нулевого веса, исключительной пластичности и устойчивости к атмосферным воздействиям открыло возможности для выражения, которые камень, бронза и дерево просто не могут предоставить. Тем не менее, стекловолокно по-прежнему недооценивается как материал для изобразительного искусства, и его часто ассоциируют с коммерческим реквизитом, а не с серьезной скульптурой. Более пристальный взгляд на его технические и эстетические свойства показывает, что это средство, способное создавать необычайные художественные нюансы, которое в равной степени бросает вызов и вознаграждает скульптора.
Самым важным художественным качеством стекловолокна является его способность принимать любую геометрию без структурных нарушений. Поскольку материал представляет собой жидкую смолу, армированную ткаными или рублеными стеклянными нитями, он идеально соответствует контурам формы — вогнутые поднутрения, органические кривизны, тонкие фланцы и полые объемы, которые потребовали бы огромного структурного проектирования из бронзы или камня, — все это достижимо в одной ламинированной оболочке, весящей долю эквивалентного литого материала.
Эта свобода напрямую влияет на принятие творческих решений. Художникам, работающим с бронзой, приходится постоянно балансировать между выразительным замыслом и физикой расплавленного металла: тонкие срезы могут быть неаккуратными, глубокие подрезы усложняют удаление формы, а большие полые формы требуют внутренней арматуры, которая увеличивает вес и стоимость. Стекловолокно не накладывает ни одного из этих ограничений. Скульптор может смоделировать оригинал из глины или пенопласта, взять силиконовую или гипсовую форму и ламинировать оболочку, которая воспроизводит каждое решение поверхности, включая намеренные недостатки, следы жестов и текстуру миллиметрового масштаба, с абсолютной точностью.
Это позволило скульпторам создавать радикально тонкие, плавающие или консольные композиции. Например, в крупномасштабной серии «Воздушные шары» Джеффа Кунса стекловолокно (в сочетании с отполированной до зеркального блеска сталью) используется для достижения визуального напряжения невесомого объекта, застывшего в твердой материи — эффект, который невозможно воспроизвести в камне. В более интимном масштабе скульпторы-фигуративисты используют стекловолокно для создания удлиненных конечностей и хрупких конечностей, которые могут сломаться под собственным весом, если их вырезать из мрамора.
Поверхность скульптуры из стекловолокна – это не второстепенная мысль, это независимый выразительный слой, который можно полностью отделить от основной формы. Поскольку стекловолокно допускает практически любую обработку, скульптор может создать единую геометрическую форму, воспринимаемую как камень, ржавое железо, кожу, ткань, дерево, керамику или материал, не имеющий аналогов в реальном мире. Эта способность создавать поверхностные иллюзии, возможно, является самой отличительной художественной характеристикой стекловолокна.
Текстура вводится на этапе пресс-формы. Если художник вдавливает в поверхность формы грубую ткань, скомканную фольгу или вылепленную вручную текстуру глины, ламинат из стекловолокна улавливает каждую деталь. Размер зерен размером до 50 микрон воспроизводится надежно, а это означает, что текстура древесины, встроенная в мастер-модель, будет проявляться на каждой отливке, снятой с этой формы - контролируемая повторяемость, которую резьба по камню никогда не может гарантировать.
Внешний слой ламината из стекловолокна обычно представляет собой пигментированный гелькоут — ненаполненную полиэфирную или винилэфирную смолу, наносимую на форму перед ламинированием. Гелькоут становится кожей скульптуры, отверждаясь до твердой, глянцевой или матовой поверхности, не требующей грунтовки перед покраской. Художники используют это, определяя индивидуальные цвета гелькоута, которые проникают в поверхность, поэтому незначительное истирание не обнажает контрастную подложку. Поверх гелькоута художники наносят автомобильные лаки, автомобильные перламутровые эффекты, полиуретановые покрытия, химикаты для патинирования или энкаустический воск — каждый из них создает совершенно другой визуальный характер.
Менее широко обсуждаемый метод предполагает встраивание материалов внутрь ламината или непосредственно за ним. Стеклянные бусины, металлический лист, щебень или цветные ткани, прижатые к гелькоуту перед ламинированием, навсегда вплавляются в поверхность скульптуры. В результате получается композитная кожа, которая улавливает свет так, как не может повторить никакая нанесенная краска — техника, которая придает скульптуре из стекловолокна тактильное богатство, которое поощряет внимательное рассмотрение.
Большинство скульптурных материалов окрашиваются путем нанесения на поверхность — краска ложится на камень, патина — на бронзу. Стекловолокно предлагает принципиально иное отношение к цвету, поскольку пигмент можно смешивать непосредственно с матрицей смолы. Скульптура, отлитая из смолы с красным пигментом, имеет красный цвет по всей толщине стенок; сколы и повреждения поверхности не выявляют инородную подложку. Эта целостная окраска имеет художественное значение, поскольку меняет то, как зритель воспринимает подлинность материала: кажется, что цвет исходит изнутри, а не наносится как косметический слой.
Полупрозрачность — еще более необычный выразительный вариант, доступный скульпторам из стекловолокна. Тонкие ламинаты толщиной всего 1,5 мм пропускают рассеянный свет при задней подсветке, создавая эффект свечения, который использовали такие художники, как Питер Регли, и многочисленные специалисты по инсталляции. Контролируя толщину ламината в одной форме, художник может сделать определенные отрывки непрозрачными, а другие — светящимися, направляя внимание зрителя посредством света, а не линии или массы. Этот эффект совершенно недостижим для бронзы, камня или керамики и представляет собой уникальный выразительный регистр, характерный для стекловолокна.
Масштаб общественной скульптуры исторически был ограничен весом доступных материалов. Бронзовая фигура высотой 10 метров требует внутренней стальной арматуры, железобетонного фундамента и бюджета, который исключает большинство художников и муниципалитетов. Эквивалент из стекловолокна с идентичными внешними размерами может весить на 80–90% меньше, требовать гораздо более простого фундамента и изготавливаться из секций, которые можно транспортировать в стандартном контейнере и собирать на месте небольшой бригадой.
Это преимущество в весе позволило создать крупномасштабную общественную скульптуру, которая в противном случае была бы экономически невозможна. Большие работы на открытом воздухе Йинки Шонибаре, «Нана» Ники де Сен-Фалль и гигантские скульптуры животных, созданные такими студиями, как Imaginarium в Бильбао, — все они используют соотношение прочности и веса стекловолокна для достижения присутствия в архитектурном или городском масштабе.
Современная бронзовая скульптура обнаженной женщины в натуральную величину
Мраморное надгробие ангела в форме сердца
Двойной надгробный камень-компаньон
Гранитный мемориальный надгробие в форме книги
Мемориальный памятник «Кельтский крест», вырезанный из камня
Гранитный надгробный камень-компаньон с узором «крест-роза»
Дэниел Х.
Аманда Р.
Роберт Б.
Дженнифер С.
Джеймс В.
Бэрри Дж.
Майкл Т.
Эмили К.
Дэвид Л.
Сара М.
Майки XV
Джагсюэ
